Critique du film – Sonic the Hedgehog (2020)


Sonic l’hérisson, 2020.

Réalisé par Jeff Fowler avec Ben Schwartz, James Marsden, Jim Carrey, Tika Sumpter, Lee Majdoub, Frank C. Turner, Adam Pally, Natasha Rothwell et Neal McDonough.

SYNOPSIS:

Après avoir découvert un petit hérisson bleu et rapide, un officier de police d’une petite ville doit l’aider à vaincre un génie maléfique qui veut faire des expériences dessus.

Les artistes visuels derrière Sonic l’hérisson méritent des applaudissements pour avoir étendu leur travail de production et repensé un concept pour le démon de vitesse bleu titulaire que tout le monde peut jeter un œil sans être traumatisé (même si vous ne saviez pas à quoi ressemble Sonic – ce qui devrait être presque impossible compte tenu de la popularité du Jeux vidéo Sega – il y a de fortes chances que vous vouliez barf). Ce n’était probablement pas de leur faute de toute façon, rendant les ordres des chaînes de commandement supérieures. Malheureusement, tout est vain; vous pouvez repenser un personnage et même le perfectionner (certes, le CGI est indéniablement impressionnant avec de forts niveaux de détails dans la fourrure et les parties du corps), mais il n’y a pas de bon film sans une combinaison de direction solide, d’écriture compétente, de personnages intéressants, et excitation.

Sonic l’hérisson n’a aucune de ces qualités; l’Internet outragé a fait son chemin (pour être honnête, il est difficile de les blâmer pour avoir fait preuve d’hésitation, car le jeu est une forme d’art légitime et abrite certaines des histoires les plus puissantes, mais reçoit toujours une adaptation cinématographique si mauvaise que les deux médias sont simultanément gênés), mais j’espère que c’est une leçon à prioriser. Exigez tout ou partie de ce qui précède; une refonte de personnage ne va jamais faire ou défaire une expérience cinématographique (Chats avait l’air épouvantable, mais il n’a pas été nul à cause de cela, d’autant plus qu’il n’a littéralement pas d’histoire).

Exemple concret, Sonic l’hérisson commence par la créature éponyme vivant sur son monde natal dans un prologue qui se sent sans vergogne cloué dessus pour promouvoir l’idée de Baby Sonic au milieu de l’approbation enragée de Baby Yoda. Il y a peut-être 30 secondes de narration où Sonic explique aux nouveaux arrivants qu’il a une super vitesse, puis son gardien qui se trouve être un hibou est assassiné par ce qui semblait être des hiboux maléfiques, le forçant à déménager dans une nouvelle maison (la Terre). Certaines personnes pourraient ignorer à quel point cela est stupide et insensé d’être distrait par ce qui est essentiellement une explosion Sonic à travers la première zone de Green Hill Zone du jeu original comme moyen de démontrer ses mouvements boursouflés, tandis que le reste aura un mauvais présage de ce qui est venir.

Au crédit du film (réalisé par un court-métrage nominé aux Oscars réalisant maintenant son premier long métrage narratif Jeff Fowler, et écrit par l’équipe de Patrick Casey et Josh Miller), il existe une fonction cinématographique créative pour les bagues de collection de Sonic. Dans les jeux, ils agissent simplement comme des tampons pour la santé (être touché signifie que vous perdez des anneaux, et bien que le joueur ait la possibilité d’en rassembler rapidement quelques-uns dispersés avant de disparaître, avoir zéro anneaux signifie la mort si Sonic est attaqué avec succès encore une fois), mais ici il y a un anneau capable d’ouvrir des portails à d’autres mondes. Le problème est que la possession magique prisée disparaît rapidement, ce qui signifie que la capacité n’est jamais vraiment explorée (bien que Paramount et Sega se mettent clairement en place pour un ensemble Sonique univers cinématographique qui, oui… à en juger par cela, il ne va probablement pas décoller).

Plus frustrant est que Sonic lui-même (exprimé par Ben Schwartz) agace agressivement avec son énergie illimitée. Le script lui donne des motifs utiles (il est seul mais a peur de se mêler à la société) mais les blagues tombent à plat. Il y a une surabondance de références à la culture pop, ce qui n’a parfois aucun sens étant donné qu’une partie importante de l’humour est constituée de bouffonneries hors de l’eau. Une minute, Sonic appelle Keanu Reeves un trésor national, la prochaine il n’a aucune idée de ce à quoi sert une cabine téléphonique. Et malgré toute sa vitesse, le film lui-même ne matérialise jamais l’énergie cinétique ni le plaisir. Le plus proche de l’engagement du film est de courtes rafales d’action où le temps est essentiellement figé alors que nous regardons Sonic manoeuvrer dans un environnement et truquer le chaos ou sauver quelqu’un, mais même ces scènes ne sont que des imitations bon marché des gros de Quicksilver X Men des moments.

Je ne veux pas dire que ces cinéastes ne comprennent pas Sonic l’hérisson (il n’y a jamais eu beaucoup d’histoire et il y a suffisamment d’oeufs de Pâques pour donner l’impression que la propriété intellectuelle est appréciée par certains de ceux qui travaillent dur sur cette adaptation), mais il est clair que personne n’avait la moindre idée de ce qu’il fallait réellement faire avec son ennemi juré, le Dr Robotnik, en plus d’appeler Jim Carrey et de lui demander de prétendre que c’est l’un de ses rôles excentriques des années 90. Il y a le plus petit éclat de caractérisation qu’il a été victime d’intimidation en grandissant et a utilisé l’intelligence et la science pour revenir dans le monde, sauf que ce n’est que du bruit blanc étant donné que l’ensemble de la performance est des mouvements physiques saccadés, des jeux de mots, des danses maladroites et des tours sur des chaises d’ordinateur dans son laboratoire diabolique, cela fonctionnerait normalement pour Jim Carrey s’il y avait quelque chose qui définissait sa personnalité et ses motivations. Ici, il est juste un scientifique vénéré également reconnu comme un cinglé qui devient obsédé par l’expérimentation sur Sonic (tout comme les jeux, mais maintenant avec les manières de Jim Carrey). C’est paresseux et une excuse creuse pour que Jim Carrey revienne dans ce qui est généralement un mode fantaisiste et charmant.

Même l’amitié naissante de Sonic avec Tom (James Marsden) en tant qu’officier de police local de Green Hill, Montana (apparemment un lieu réel et pas seulement une référence aux jeux) avec des ambitions pour un travail plus exigeant est générique et sans vie. Un personnage a été forcé de fuir sa maison, l’autre veut volontiers déménager dans une plus grande ville avec sa petite amie (Tika Sumpter dans un rôle ingrat) et laisser son peuple derrière, ce qui est une dynamique intéressante qui a son impact dramatique mis de côté pour une infinité gags forcés de Sonic représentés ressemblant à un enfant qui ne sait pas rester assis ou prendre quoi que ce soit au sérieux. C’est comme regarder une version familiale de Dead Pool mais avec un hérisson hyperactif qui n’arrête jamais d’irriter les téléspectateurs et les blagues de second ordre. Cette adaptation de Sonic l’hérisson l’encouragera à allumer l’un des jeux et à le faire sauter à plusieurs reprises sur des pointes à sa mort comme vengeance.

Mythe vacillant – Film: ★ ★ / Film: ★ ★

Robert Kojder est membre de la Chicago Film Critics Association et du Flickering Myth Reviews Editor. Vérifiez ici pour de nouvelles critiques, faites-moi un ami sur Facebook, suivez mon Twitter ou Letterboxd, consultez mon Patreon affilié à Myth of Flickering Myth, ou envoyez-moi un courriel à MetalGearSolid719@gmail.com