Sundance Film Festival 2020 Review – Et puis nous avons dansé

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Et puis nous avons dansé, 2019.

Réalisé par Levan Akin, avec Levan Gelbakhiani, Bachi Valishvili, Ana Javakishvili, Giorgi Tsereteli et Tamar Bukhnikashvili.

SYNOPSIS:

Un conte passionné de passage à l’âge adulte se déroulant dans les limites conservatrices de Tbilissi moderne, le film suit Merab, une danseuse de compétition qui est déséquilibrée par l’arrivée d’Irakli, un danseur masculin avec une séquence rebelle.

Que les danseurs détruisent fondamentalement leur corps pour une forme d’art qui les mâchonnera et les recrachera une fois qu’ils auront approché un âge qui est considéré comme un peu moins que jeune est à peu près une évidence. Malheureusement, ceux du film géorgien (le pays européen, pas l’État américain) Et puis nous avons dansé ont encore moins de récompense pour leur dévotion obsessionnelle. Pourquoi? Eh bien, apparemment, la Géorgie pense non seulement qu’elle peut avoir de la danse sans sexe, mais des arts sans gays.

Inutile de dire que leurs programmes ne sont pas au mieux de leur forme au début du film. À une époque où d’autres nations et industries luttent pour intégrer la diversité plutôt que la non-pertinence qui menace toujours, les divers danseurs semblent plutôt amusés par l’insistance de leurs aînés sur leur marque de pureté et de virginité. Pour le compétitif Merab (Levan Gelbakhiani), qui rêve du genre de célébrité que peu de membres de sa famille ont approché, et encore moins accompli, ce n’est pas drôle. Surtout quand Irakli (Bachi Valishvili), un dreamboat s’il y en avait un, entre dans sa vie comme une opportunité à la fois nouvelle et rare. Malgré les conséquences très réelles que toute relation pourrait entraîner, Irakli se rapproche bientôt un peu trop pour le confort de Merab, mais alors que Merab commence à embrasser ses désirs, son empressement commence à dépasser Irakli. Non, leurs danses ne sont pas censées être sexuelles, mais dites-le à leur chimie.

Pourtant, la réalité brutale est toujours prête à empiéter sur les rêves de Merab. Il doit également travailler en plus de se consacrer à son métier, et sa famille, dont la plupart se sont dansés, est un rappel vivant de ce qui pourrait attendre Merab même s’il réussit. Au fur et à mesure que Merab se sent plus à l’aise avec son identité, il manifeste également un déni à la fois frustrant et déroutant, étant donné que son pays adopte le type de thérapie de conversion qui a lieu dans les monastères éloignés, où les abus sont apparemment endémiques. Et puis nous avons dansé de même atténue quelque peu le coup qui pourrait tomber, l’entourant de gens qui se soucient principalement de lui, y compris sa petite amie Mary (Ana Javakishvili), qui bien sûr est quelque peu sous-développée, même si elle est une présence continue. Si Merab a plus de chance, c’est principalement en raison des circonstances, comme le frère qui est capable de prendre soin de la famille Merab sait qu’il doit partir s’il veut avoir une quelconque chance dans le futur. Cette réalisation, avec sa déclaration de départ, une danse qui embrasse une sexualité fluide où il revendique l’identité géorgienne qui ne veut pas le revendiquer, ressemble à un triomphe, une opportunité que sa maison refuse de saisir, mais des environnements plus accueillants sont sûr d’embrasser.

Mythe vacillant – Film: ★ ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★ ★

Andrea Thompson

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